المحتويات
يقول وليد إخلاصي: «وُلِدَ لعائلة دمشقية صبي هزيل أطلق لتوّه سعالاً متقطعاً، قالت الداية: الأطفال يبكون ولا يسعلون. جاء شيخ الجامع وقد سمع لغطاً بين الجيران وحضر ناظراً ما يجري ورأى وليداً مقطباً يسعل، وداية غاضبة وأهلاً محتارين في اختيار اسم لقادم جديد، وقال: لا يستحق المولود سوى اسم المشاكس. ثم اقترح صاحبُ مقهى الحارة الطيب أبداً اسم جحا، بينما نصح رجل حكيم الأب أن يطلق على ابنه اسم ابن المقفع. وهمس أستاذ مثقف قليل الكلام في المقهى الذي لا يهدأ له ضجيج بكلمة لم يفهمها أحد فكرّر قائلاً: إيزوب. لكن الأب ذهب بعد حيرة إلى دائرة الأحوال المدنية وسجل ابنه باسم زكريا تامر. وصمم رئيس المخفر أن يحرم الطفل من التعليم ظناً منه في خطورة ما قد يدور في رأسه ذات يوم. فتعلم زكريا تامر الكتابة دون معلم، وصار يكتب بنزقٍ باردٍ حكايات أثارت حفيظة ناس كانوا قد بالغوا في الفوضى..» [1].
البيئة التي وُلِدَ فيها
عن المنبت والبيئة المكانية التي عرفها الكاتب، فإنه قد انطلق من علاقة حميمة مع المكان، إذ ظلت حارات دمشق الشعبية القديمة في خياله وذاكرته، ينطلق منها ويعود إليها، يفارقها ويحن إلى أزقتها بما فيها من شقاء وفرح، وقسوة وحنان، يصنعان منه ذلك الإنسان ذا الطبيعة البشرية بقبحها وجمالها، وعن ذلك يقول: «أنا ابن الحارات الشعبية الذي يعرف تقاليد أبناء الحواري، وعاداتهم معرفة صحيحة».
عمله
ترك زكريا تامر المدرسة عندما كان عمره 13 سنة ، واشتغل في مهن يدوية عديدة. لكن المهنة الأساسية التي أحبها وعاد إليها باستمرار هي الحدادة.
وهكذا تتحدث أ. هناء علي إسماعيل حول هذه المرحلة من بداية حياته عندما كان ما يزال طفلاً: «إن زكريا تامر – الحداد الذي ترك المدرسة في السنة الثالثة عشرة من عمره، ليدخل مدرسة الحياة من أوسع أبوابها – قد اشتغل في مهن يدوية كثيرة، وعرف البطالة كغيره من أبناء جيله، نظراً لمتغيرات المرحلة اقتصادياً، ومع ذلك، فقد ظل يحن إلى مهنة الحدادة أكثر من غيرها، ذلك أنه وجد فيها التعبير الأصدق عن الشخصية الإنسانية ذات الوجه الواحد بكل ما فيه من خير وشر، الأمر الذي لم يجده في أوساط المثقفين الذين اختلط بهم حيث لا صداقات، ولا عداوات، ولا إمكانية قائمة لثقة حقيقية بين من يتقاسمون الاهتمامات ذاتها» [3].
بداية كتابته للقصة القصيرة
يقول زكريا تامر: «بدأت بكتابة القصة القصيرة العام 1957، ربما الآن أشتاق إلى مهنة الحدادة كثيراً وأحن إليها أكثر، والسبب أن إنسان المعمل له وجه واحد، الصديق صديق، والعدو عدو، ولكن اضطراري إلى الاختلاط بأوساط المثقفين، جعلني أكتشف أن الشخص الذي يمكن أن يُعتبَر تشي غيفارا في هذه الأوساط، له مئة وجه على الأقل. وأحار بين الوجوه وتصعب علي كيفية الاختيار، ففي مجتمع المثقفين لا صداقات ولا عداوات. من هنا أقول: إن حياة المعمل تمنح الإنسان ثقة أكثر، بينما العيش مع المثقفين يزعزع هذه الثقة بالإنسان، فإذا أردنا تصنيف شعبنا على أنه من المثقفين فحتماً سيكون رأيي فيه أكثر من سلبي» [5].
الوظائف التي عمل بها خلال حياته
زواجه
تزوج من ناديا أدهم، وأنجب منها ولدين: أدهم وعمر. وهو يقول أنه لم يحلم في يوم من الأيام، أن يكون له ولد، وأن تكون له زوجة وبيت. وأنه أحب الأطفال لغيره، وأنه حتى بعد زواجه لم يخطر له أنه سينجب أطفالاً ويصبح أباً.
هجرته إلى بريطانيا
انتقل زكريا للعيش في لندن بين عامي 1980 و1981 – ولا يزال حتى يومنا هذا – حيث يقيم في أكسفورد، ويعمل في مجلة الدستور الأسبوعية وينشر مقالاته السياسية والأدبية في معظم المجلات العربية، وكان من أبرزها كما أسلفنا مجلة التضامن، ومجلة الناقد اللندنية التي نشر خلالها مجموعة من الأقاصيص والحكايات تحت زاوية «قال الملك لوزيره» يحاكي التاريخ من خلالها فينقل القارئ – بالحلة التراثية – إلى الواقع بهمومه وسلبياته، وكان ذلك خلال الفترة آب/1988 –حزيران/1989. كما نشر في مجلة الدوحة عدداً لا بأس به من المقالات في زاوية «خواطر تسرّ الخاطر» كرر خلالها الأسلوب الحكائي السالف.
أما أكسفورد حيث يقطن اليوم، فهي لم تمنحه شخصية واحدة للكتابة عنها، كما يقول. فصاحب «دمشق الحرائق» ما زال مشدوداً إلى مكانه الأول كأنه لم يتخلَّ عن مهنته الأصلية، بل بقي حداداً وشرساً، لكن في «وطن من الفخار» كما يشير الكاتب خليل صويلح تعليقاً على لقب كان قد أطلقه عليه المرحوم الشاعر محمد الماغوط.
قصص للأطفال
1) لماذا سكت النهر، وزارة الثقافة، دمشق، 1977.
2) قالت الوردة للسنونو، اتحاد الكتاب العرب، دمشق، 1977.
3) 37 قصة للأطفال نُشِرَت في كتيبات مصوّرَة، 2000.
الجوائز التي نالها
1) جائزة العويس للقصة عام 2002.
2) وسام الاستحقاق من السيد رئيس الجمهورية الدكتور بشار الأسد عام 2002.
3) جائزة ميتروبوليس الماجدي بن ظاهر للأدب العربي عام 2009.
4) جائزة ملتقى القاهرة الأول للقصة القصيرة عام 2009.
دراسات في أدب زكريا تامر
1) السرد في قصص زكريا تامر (أطروحة)، إعداد: فيروز عيسى عباس، إشراف: عيد محمود.
2) العالم القصصي لزكريا تامر: وحدة البنية الذهنية والفنية في تمزقها المطلق (كتاب)، تأليف: عبد الرزاق عيد، بيروت، دار الفارابي، 1989.
3) جمالية القبح في القصة السورية المعاصرة: زكريا تامر أنموذجاً (أطروحة ماجستير)، إعداد: هناء علي إسماعيل، جامعة تشرين، اللاذقية، 2007.
4) زكريا تامر معجم القسوة والرعب (كتاب)، تأليف: رضوان القضماني، دمشق: الأمانة العامة لاحتفالية دمشق عاصمة الثقافة العربية 2008.
5) زكريا تامر والقصة القصيرة، تأليف: امتنان عثمان الصمدي، بيروت، المؤسسة العربية للدراسات، 1995.
6) الربيع الأسود (دراسة في عالم زكريا تامر القصصي)، تأليف: مفيد نجم، منشورات وزارة الثقافة، دمشق، 2008.
القصة القصيرة [9]
القصة القصيرة تتشكل من دعامتين: الحكاية والطريقة التي تُحْكَى بها الحكاية. نرى مثلاً في قصته الإجازة من مجموعة «الحصرم» والتي تقول: «رحّب دياب الأحمد بتكاثر الكتب في بيته، وازداد ابتهاجاً عندما خرج من صفحاتها رجال ونساء وأطفال، تكلموا معه، وشربوا من قهوته، ودخنوا من سجائره، وأكلوا من طعامه، وناموا في سريره، واستحموا في حمامه، واطلعوا على مذكراته الخاصة الملأى بالشكوى والسخط، ومزقوها بأيدٍ مرحة، وصنعوا منها قبعات وزوارق وطائرات، ونجحوا في إغرائه بالرحيل معهم إلى أرضهم الخضراء، ففحص الأطباء ملياً جسده الساكن، وقرروا أنه مصاب بإغماء لن يصحو منه، واستغربوا وجهه المطمئن الضاحك».
لن يختلف الأمر إذا عرفنا أن هذا النص قصة قصيرة لزكريا تامر، ومجموعته الحصرم تتألف من ستين قصة، فإذا قرأنا مطالع القصص الستين التي ضمتها هذه المجموعة سنجد أن ثمانٍ وخمسين منها تبدأ بفعل ماضٍ، أما الاثنتان الباقيتان فتبدآن بفعل مضارع منفي بـ «لم»، ليصبح دالاً على الماضي، ويؤكد بدء الحكاية في سرد القصة.
أما طبيعة السرد فنلاحظ شيئاً منه في بنية التركيب من خلال أمثلة نقتطفها من مجموعة «دمشق الحرائق»: «وكانت الشمس في تلك اللحظات حمراء تجنح للأموال، فالليل أسود آت...» (قصة البستان). أما قصة «دمشق» من مجموعة «نداء نوح» فلها بنية الحكاية وخصوصيتها: «في قديم الزمان، كان يحيا رجل معوز ذو وجه يشبه أرضاً لم يهطل فوقها المطر».
السرد في حكايا زكريا تامر
الموضوعية والذاتية
السرد نوعان: موضوعي، وآخر ذاتي، والراوي في السرد الموضوعي راوٍ محايد، لا يتدخل في تفسير الحدث، بل يصفه وصفاً موضوعياً، أو كما رُويَ، أو كما يستنطقه في أذهان شخصيات سرده، ولذا سمي هذا السرد موضوعياً.
أما السرد الذاتي – والذات لها علاقة بالأنا، والأنا تظهر عبر ضمير المتكلم – فإن الحكي فيه يتم غالباً على لسان راوٍ مشاركٍ في الحكاية، ونتعرف على الحدث من خلال ما تراه عيناه، وهو من يفسر لنا كل خبرٍ في الحكاية: «أيقظني من نومي صيَاحٌ آتٍ من الزقاق أطلقه بائع متجولٌ صوته خشنٌ عريض، تمنيتُ لو أنهض من فراشي وأطلّ من النافذة وأصب فوقه سيلاً من الشتائم... لكن خوفي من أن تصل الضجة إلى مسامع والدي يمنعني من تحقيق أمنيتي، فلابد أنه الآن يجلس في باحة الدار وراء نرجيلته، منتظراً استيقاظي من النوم ليأتي ويمد كفه وهو يقول: هاتِ» (صهيل الجواد الأبيض، ص63).
الخاتمة في أدب زكريا تامر
إن خواتيم قصص زكريا تامر ليست شبيهة بما تختم به الجدة حكايتها، ولا شبه لها بالحكمة التي يطلقها الحكواتي ليختم بها السهرة «وهكذا يا سادة يا كرام...» إنها أشبه بستارة المسرح، تسدل على الخشبة في المشهد، لتترك القارئ المشاهد مشدوهاً يلملم أشلاءه متأملاً، مثلاً، هذه الخاتمة: «وألصق ظهره بحائط ترابي بينما كانت أصابعه تمسك الرغيف بضراوة» (الرغيف اليابس، من «دمشق الحرائق»).
بنية القصة عند زكريا تامر
تقوم بنية القصة عند زكريا تامر على المفارقة، والمفارقة «paradox» ينتجها عادة أحد عناصر أربعة: 1) عنصر لغوي 2) عنصر ذهني مفهومي 3) عنصر مرجعي يستند إلى المكان والزمان 4) عنصر سردي تنتجه بنية الشخصية القصصية بما تحمله من مكونات وتناقضات وما يصدر عنها من سلوك. وكل واحد من هذه العناصر يشكل حافزاً «motive» من حوافز السرد وأهمها الفضاء المكاني والزماني والشخصية والحدث والثيمة.
ففي العنصر الثاني من عناصر المفارقة، أي العنصر الذهني المفهومي، رأينا أن قصة زكريا تامر اعتمدت على مزج المنطقي باللامنطقي، وتوتر بنية الشخصية فيها بسبب لوَبانها بين الأسطوري والواقعي، ولعل البرهة التي تتوسط بين هذين البعدين المتفارقين، أو المتباعدين، أن تكون البرهة الأكثر حضوراً والأقدر على إشباع الأعماق، وتلكم هي العلة النفسية أو الفلسفية لسر نجاح زكريا تامر، الذي استطاع فعلاً أن يؤسطر الوقائع، أو أن يُوَلِّفَ توليفاً ممتازاً بين الواقع والأسطورة. إن أسطرة الواقع بحيث يستجيب لتوتر الإنسان بين العياني والمفارق، بين المعيش اليومي والأسطوري الخيالي هي السمة الأساس في بنية المفارقة عند تامر، وهي قصة دائمة البحث عن عوالم مفارقة مترعة بالخيالي واللاواقعي.
السخرية في أدب زكريا تامر (أنموذجاً للمفارقة)
1) جريمة الشرف
ولعل إبداع زكريا تامر وإن تعددت تجلياته فسيكون أبرزها كما أسلفنا الذكر بنية القصة عنده التي تشغلها المفارقة، فهذه المفارقة إحدى أهم تجلياتها السخرية، كما نرى مثلاً في قصة «الأدغال» من مجموعة «الحصرم» حيث تجري مهاترة في المقهى بين لاعبَيْن للكونكان اغتاظ رشيد منهما وصاح بمعروف أن عليه أن يخجل لأن كل رواد المقهى يعرفون جسم أخته أكثر من أمه. ويتوتر الحديث في القصة ليستل معروف سكينه بحركة سريعة ليطعن رشيداً في صدره وعنقه ثلاث طعنات: «وغادر معروف المقهى هارباً ويده لا تزال ممسكة بالسكين التي تقطر دماً، وتنبه وهو يركض بأقصى سرعة إلى أنه وحيد أبويه، ولا أخت له ولا إخوة».
2) سخرية المكان
المفارقة المكانية في قصص زكريا تامر تبدو كالأعمال السوريالية، مليئة بالمفارقات والألغاز، وهي تقوم على تضاد تربط عناصر المكان بعضها ببعض لتنشأ المفارقة من التضاد بين مكانين. تبدأ قصة «ظلمات فوق الظلمات» من تضاد مكاني: «لمحنا جارنا يطل من شرفة بيته في الطابق السابع من المبنى الضخم الذي نسكن في أقبيته، فأغرانا ما نعرفه عنه بأن نلوح له بأيدينا مطلقين الصيحات التي تناديه وترجوه أن يهبط من أعلى إلى أسفل لأمر مهم للغاية لا يحتمل التأجيل، ولم ندهش عندما سارع إلى تلبية ندائنا، وقلنا له: ماذا تفعل وحدك فوق؟ ألم تضجر؟ فقال لنا متسائلاً بمرح: وأنتم ماذا تفعلون تحت؟».
شخصيات قصصه
إن شخصيات زكريا تامر نمطية، فهنالك شخصيات تتكرر في غالبية هذه القصص: الشاب الطويل النحيل ساكن القبو، الشرطي، الطفل، الرجل ذو اللحية الطويلة وهذه الشخصية سنصادفها كثيراً في مجموعته «الرعد الذي لا يمطر» كما سنرى لاحقاً، والمرأة الحلم التي نجدها في كثير من القصص. كلها شخصيات تتقابل لتتفارق، يتقابل الرجل النحيل (أو سليمان الحلبي، أو طارق ابن زياد، أبو حسن...) مع الشرطي لتكون مفارقة، وتلتقي المرأة مع الرجل النحيل والشرطي لتكون مفارقة، وتتغير الأقنعة التي ترتديها الأنماط الأربعة (الشاب، الشرطي، المرأة، الطفل) فتتغير الشخصيات، وهناك شخصيات تاريخية تتم عصرنتها لاستخدامها في التعبير عن الواقع المعاصر مثل عنترة وهولاكو وكافور الإخشيدي والمتنبي والشنفرى وعباس بن فرناس وشهرزاد وجنكيز خان والمأمون والرشيد وغيرها، لكن مهمتها الأولى أن تكون طرفاً من طرفي المفارقة (يوسف العظمة/رئيس المخفر) التي تنتهي بأن يسمع يوسف العظمة البطل القادم ملبياً لاستغاثة، صوتاً يقول: «ستُقتل، ستُسجَن، اهرب. فقال يوسف العظمة بنزق: السجن للرجال، والموت لا مهرب منه. وتهالك على الأرض ممزق الجسد، وتحلق حوله الأعداء المنتصرون، فها هو يوسف العظمة سقط أسيراً. وأغمض يوسف العظمة عينيه، وأحس بأن شرايينه تمتلك آلاف الأجنحة التواقة إلى فضاء رحب، فأطلق استغاثة التقت بالاستغاثة الآتية من أرض يحتلها الأعداء، وامتزجتا في صراخ مديد تبدد في ظلمة الليل المهيض على دمشق النائمة» (الاستغاثة، من دمشق الحرائق).
وليس غريباً أن يكون للشخصيات التاريخية حضور واسع في قصص تامر، خصوصاً في مجموعة «نداء نوح»، حيث نقرأ العناوين الآتية: «عبد الله بن المقفع الثالث»، «عنترة النفطي»، «نبؤة كافور الإخشيدي»، «يحكى عن عباس بن فرناس»، «شهريار وشهرزاد»، «يوم غضب جنكيز خان»، «حكايات جحا الدمشقي» ...الخ. إذ يأخذ الرجوع إلى التاريخ البعيد دلالات متعددة، ففي العودة إلى الماضي بحثٌ في دلالة الحاضر في زمن غابر أكثر وضوحاً، واحتجاجٌ على حاضر ينصر المشوه والمرذول، ويعاقب السوي الفاضل.
الثيمة
الثيمة مكون أساسي من مكونات قصة المفارقة، والثيمة – بمعنى آخر – تكاد تكون مرادفاً للفكرة التي تسيطر على النص لتكون مبرر وجوده، قبل أن تكون التجربة هي مبرر هذا الوجود، فالنص المفارق تعبير عن ثيمة قبل أن يكون تعبيراً عن تجربة.
كتب زكريا تامر يقول: «الصدق مفقود محتقَر، والكذب مبجّل، والدعيّ يحتل كرسيّ الأصيل، والأصيل منبوذ مهان تطارده الكلاب، ودماء الأبرياء تُسفَك كل صباح ولا منتقم لها، والأخ يقتل أخاه إذا كان سيفوز بفردة حذاء، والفاسد له الصدارة والتمجيد والصالِح يعامَل كأنه قاتل أمه، والصديق وقت الضيق لا وجود له إلا في الحكايات الكاذبة...».
بناءً على هذا بوسعنا أن نتفق مع بعض النقاد الذين يطلقون على قصته «الواقعية التعبيرية» وآخرون عدّوه «شاعر القصة القصيرة» كما يشير الكاتب خليل صويلح الذي يذكر قول زكريا تامر: «لم أكن يوماً في خندق أحد. كان النقاد الماركسيون يشتمونني وكانت السلطة غاضبة مني، ولم أشعر بالأذى»، ويردِف: «ما كان يؤذيني حقاً هو وجع الناس وكيفية التعبير عنه بعمق وصدق».
أخيراً وليس آخراً، يسعى تامر في تناوله ثيمتي العنف والجنس إلى تصوير البنى النفسية التي شوّهتها المجتمعات القمعية والتحريمية، ويدمج زكريا الأمراض النفسية بأسسها الاجتماعية المبثوثة بثاً متقناً شبه خفي في حركة الأبطال وفاعليتهم، وكأن أبطالهم المُدمِّرين والتدميريين لا يحققون ذواتهم، ولا يؤكدون وجودهم وشخصياتهم، إلا من خلال العدوانية والسادية. وهذا ما سنراه في قراءة بعض قصصه من مجموعة «الرعد الذي لا يمطر».
قراءة في مجموعة «الرعد» الذي لا يمطر [10]
قصة «المتهم»
يكون عمر الخيام هو المطلوب. والشرطة، كما رأينا كشخصية نمطية في قصصه، تحضر. ما التهمة؟ يقول القاضي: «أنت يا عمر الخيام متهم بكتابة شعر يمجّد الخمرة ويدعو إلى شربها، وبما أن بلادنا تطمح إلى تحقيق الاستقلال الاقتصادي، وقوانينها تمنع استيراد البضائع الأجنبية، وبما أن بلادنا تفتقر إلى معامل تصنع الخمرة، فإن شعرك يُعتبَر تحريضاً على المطالبة باستيراد البضائع الأجنبية يعاقب عليه القانون دون هوادة».
ففي المنحى الأول من القصة يبدو سبب المنع اقتصادياً وسياسياً، وليس سبباً دينياً. والقاضي يدعَم القانون دعماً منطقياً من وجهة نظر بيروقراطية، فهكذا يبدو الأمر للوهلَة الأولى. لكننا نرى مباشرة بعدئذ أن الكتب الجنسية ممنوعة. وهكذا يظهر هنا تأثير الدين. ولكن، ما الذي يفهمه القاضي من «الكتب الجنسية؟»، إنها الكتب التي تتحدث عن الحب، والحب في نظره هو الجماع. بذلك يكون اقتناء الكتب التي تتحدث عن الحب بالنسبة للقاضي ودولته، منافياً للأخلاق الحميدة. التسلط القانوني والتعسف الديني إذن يمنع الحب وهو أسمى عاطفة بشرية، وذلك بعد أن جعل منه أمراً دنيئاً. وتمتد المحاكمة إلى الكتب السياسية أيضاً. فنرى الشاهد الأول – صاحب مكتبة – ينبري: «الكتب السياسية؟ أقسِم أن يدي لم تمس يوماً كتاباً سياسياً. وربما كان يشتريها من مكتبة أخرى».
ونرى الشاهد الثاني – امرأة هرمة – تعلِن علمها، فقط، بحب المتهَم للكلمات، حبه لها أكثر من أجمل امرأة في الدنيا، حسبما أخبرتها امرأة كانت تحب الخيام. وهنا يجد القاضي إدانة جديدة: هذا الحب شذوذ.
أما الشاهد الثالث – صحفي – فيقول: «لقد اطلعت على أشعار المتهم فوجدتها تخلو من أي مديح لمحاسن الحكومة». أليس هذا الاتهام من الصحفي اتهاماً معاكساً من الكاتب للصحفيين، الذين ينظرون إلى الشعر كما للصحافة من ناحية ومن ناحية أخرى ينتظرون منه أن يكون مثل كتاباتهم مزيناً لأعمال الحكومة؟ ويهش القاضي: «هذا برهان قاطع على أن المتهَم لا يحب الشعب». فالحكومة تعني الشعب بالنسبة لممثل الدولة القانوني.
ويصرح الشاهد ذو اللحية الطويل (وهي شخصية نمطية في قصصه كما سنرى ظهورها في القصتين التاليتين) أنه سمع المتهَم يقول أن الخمرة تهزم الحزن. وعلى الرغم من أن الدولة عدوة الحزن، فإن القاضي لا يرى في قول المتهَم سوى عمالته لـ «الحزن». ويعلن رئيس مخفر الشرطة كشاهِد خامس أن الحزن ذو نشاط هدام وهو مطلوب من الشرطة. هنا يندفع خمسة من الشهود – وهم سجناء – قائلين أن الحزن هو الذي جعلهم يخالفون القانون، وبالتالي، يُسجَنون. أما جرائهم المقترَفَة فهي: المطالَبَة بالحياة الحرة...الخ. في النهاية، يأتي الحكم: منع الخيام من كتابة الأشعار منعاً باتاً. لكن الحزن، كما يقول الكاتب: «ظل طليقاً يتابع نشاطه الهدام».
قصة «النابالم النابالم»
وهي تركز على وجه آخر للتسلط، تسلط المجتمع عن طريق الأخلاق المزعومة. فأحمد وليلى صديقان يتمشيان ويتحدثان عن ضحايا النابالم في المستشفى الذي تعمل فيه ليلى. وسط هذا الطفح بالضحايا والحرب، يقول أحمد: «اتركي يدي لئلا يراكِ أحد ويخبِر أهلكِ» إنها لمفارقة كما رأينا سابقاً، ففي أحلك اللحظات نتمسّك بالسخافات. إلا أن ليلى لا تنصاع لأحمد. ويتابعان سيرهما «صامتين سعيدين على الرغم من أن ما تبقى من المحاربين يحتضر في غرف المستشفيات». وإذ تتعب ليلى من السير، يذهبان إلى غرفته على سطح بناية عتيقة صفراء اللون، «وجلس على حافة السرير وأغمض عينيه. عارية سيبصرها، وحينئذ ستتلاشى شمس حزيران». ولهذا القول دلالَة جميلة، فبانجلاء الحقيقة (التعري) نتخلص من عار حزيران – وهذه واحدة من عدة دلالات ممكنة. ثم يلتقي الفمان الجائعان التواقان للفرح، يرتويان، فتحرق الأرض ثياب الحداد، ويغني أبناؤها للعشب الأخضر وينتحر الأعداء. وهنا، ربما يلتقي الكاتب في رؤيته للحب، مع أحد كبار علماء النفس في القرن المنصرِم، وهو فلهلم رايش، الذي يقول أن الارتواء الجنسي يُكسِب الإنسان مزيداً من القدرة في فعله، في رفضه، في جرأته، وزوال الكبت الجنسي يُفقِد الكبت الاقتصادي والسياسي أحد أعمدته الأساسية.
ولكن المجتمع لا يرحم. يدخل رجل عجوز ذو لحية طويلة (شخصية نمطية في قصص زكريا تامر) وهو صاحب البناية، ويعترض على دخول امرأة إلى غرفة عازب. إنه لا يقبل بوجود العاهِرَات في بيته (هنا نتذكر نظرة القاضي في «المتهَم» للكتب الجنسية). إن هذا الرجل يجسد النظرة المجتمعية السائدة للعلاقة بين الرجل والمرأة: علاقة عهر، ولا شيء سوى ذلك. وإذ يُحرَم أحمد وليلى من حقهما الطبيعي بهذا الشكل، يجعل الكاتب الحداد يعود للأرض من جديد، والقنابل تتساقط كرَّة أخرى، فتدمر المقاهي والمآذن والمدارس والمستشفيات ومخادِعَ النوم. ويستزيد أحمد أو زكريا تامر من هذا الدمار. إن الكاتب يدعو بكل قوة وصراحة إلى تحطيم هذا المجتمع الفاسد الذي خلق فساده، قبل أن يخلق الأعداء الخامس من حزيران.
قصة «الهزيمة»
خليل السامر يحلم، ثم يفيق بعد أن عاش كابوساً لكنه في اليقظة يعيش كابوساً آخر. فالحلم واليقظة يتصلان لدى زكريا تامر كما أشرنا في دراسة أدبه، وكما ذكرنا فهو لا يقيم للحواجز بين الحلم والواقع، بين الموت والحياة، أدنى اعتبار.
خليل السامر إنسان معذّب، محني الظهر، متعَب القدمين، يرتجف مقروراً وحيداً وجائعاً في فراشه. تدخل عليه ملكة سوداء الشعر، وتأمر بتعذيبه. ثم تتوسل إليه أن يهرب، فيتساءل: إلى أين؟. فتتألم الملِكَة، وتتهاوى على الأرض ميتة، ثم تتحول إلى فراشة تختفي في فراغ أسود.
يفيق من نومه، ويسير في الشارع، ثم يدخل مطعماً، فلا يقع إلا على الجرذان في كل مكان. حتى الجرسون في المطعم جرذ. وإذ يطلب خليل كوباً من الحليب وسواه، تُقدَّم له قطعة من اللحم النيئ. يستسلم سريعاً ويأكل. ويحاول قبل الشروع أن يتخيل طفلاً أشقر الشعر أو شجرة خضراء فلا يفلِح. وحين تأتيه قطعة اللحم يتخيل الملكَة السوداء تسقط ميتة، لكنها لا تتحول إلى فراشة. وأخيراً، بينما يهمّ باللحم النيئ، يبصر جرذاً أنيق الثياب، يدخل المطعم جاراً خلفه طفلاً أشقر الشعر يمشي على يديه ورجليه، وتطوق عنقه سلسلة حديدية.
إن عالِمَ الإنسان يُمسَخ في هذه القصة إلى عالَم الجرذان. والطفولة وهي إحدى رموز زكريا المشرِقَة النادِرَة، تُهَان، فماذا يقف خلف ذلك كله؟ إنه الجوع، الجوع سواء أكان معوياً أو جنسياً. وإنه استلاب خليل السامر، الذي ينعكس في تلك المناظر المهينة والمقزّزَة. ولا ريب أن نهاية القصة تصبغ من جديد نظرة زكريا بسواد فظيع.
قصة «كابوس»
يقف الجوع أيضاً خلف هذه القصة بعنوان صريح هو «جوع». أحمد جائع، لا تنفعه حيل صديقه الرسام في تقديم دجاج موهوم. يخرج إلى الشارِع فيُغمَى عليه، ويحلم أنه ملِك. يدلف إلى قصر كبير، يحيط به الخَدَم والجند. ثم تُقدَّم له الأطايِب الملكية، ويكون على الطبق طفل صغير حي. لماذا يلح زكريا على تصوير الطفولة كضحية؟ في القصة السابقة ضحية المجتمع. وفي هذه القصة ضحية المرفهين، الملوك تقتات بلحوم الأطفال. وتُقبِل على أحمد الملك امرأة ترتدي السواد، صائحة به أنه أكل ولدها. وكملك يجيب أنها ستلِد غيره. ولكن الولد لا يأتي دون رجل. وهكذا، يُسمَح لها أن تختار رجلاً، فتختاره هو دون سواه، وتطوقه بذراعيها متحوِّلَةً إلى أفعى سوداء ملتفة حول عنقه. تضغط الأفعى على عنقه، فيستغيث أحمد، وتهرَع أمه ملهوفة محتضنة، وتقدم له الدواء.
وتنتهي وصلَةٌ كابوسية حافلة تختلِط فيها أمنيات الحاضر مع رواسِب الطفولة. فأحمد الشقي الجائع يرغب مرة أن يكون مرفّهاً، أن يكون من الجماعة المتسلطة، إلا أن لا شعوره لا يسعفه، وهو يضمر ذلك الحقد ضد المتسلطين، فيرى نفسه يأكل طفلاً حياً (شعوره بالذنب). عندئذ تستيقظ ذكريات الطفولة، وتظهر المرأة في صورتين متناقضتين، تكوّنان نظرة وموقف الكاتب من المرأة: المرأة كأفعى تثير الخوف والتقزز، والمرأة كأم تهب المحبة والرعاية، وتحمي من النساء الأخريات.
إثر اليقظة يبدأ أحمد جولة على الدكتور أحمد النظامي (هو نفسه) وبعد استدلالات وسعي يقابله في المرآة. ويستمع إلى وصيته عن التفاح واللحم. ثم يبحث عن شيء يؤكل في الغرفة، فلا يجد غير نصف رغيف يابس تحت الكتب، يتناوله ويغفو حالماً بامرأة جميلة لحمها خبز أبيض ساخن!!!
موجز الدراسة الأدبية لمجموعة «الرعد» الذي لا يمطر [11]
تمتاز مجموعة «الرعد» لزكريا تامر بالشاعرية، بما فيها من صور وألوان، وانتقاء متأن ومتعمق للكلمات، وبالخيال الواسع الذي، وإن كان يكرر نفسه أحياناً، يعطينا صوراً أخاذة تفرض علينا أحاسيس الكاتب، حتى حين تجعل من الجمال قباحة ومن القباحَة جمالاً. إنه خيال كالذي نراه في الأحلام أو عند الأطفال والعصابيين. انسجاماً مع ذلك يعمَد الكاتب إلى كسر الفواصل الزمانية والمكانية. فهو يتنقل بين أزمنة الأفعال (الماضي والمضارع بفرعيه الدالين على الحاضر والمستقبل) ويستعمِل كافة الصيغ في القصة الواحدة. ويمتد كسر الفواصل هذا، أو التوحيد بالأحرى، ليطبع تعامل الكاتب مع التاريخ بسمة خاصة. فزكريا لا يُسْقِط معنى الواقعية التاريخية على الحاضر، كما يصنع أغلب الشعراء المحدثين. هذه الحيلة، أو العملية، لا تكفيه. إنه يحيي التاريخ في الحاضر، ويتعامل معه على أساس الاستمرارية، وهكذا يقبض على طارق بن زياد وعلى عمر الخيام. وكما هو يكسر الفواصل بين الماضي والمضارع، بين التاريخ والحاضر، كذلك يلغي الفاصل بين الحياة والموت، إلغاء يصل إلى درجة الهزء بالموت (كما في قصة «الكذب» مثلاً). هذا الطابع يجعل الكاتب مؤثراً حين التصوير، كأن يستخدم جميع معطيات الحواس دفعة واحدة، دون أن يعبأ بأية مواصفات سائدة أو مرعية.
فضاء المرأة في أعمال زكريا تامر القصصية الأولى [12]
إن شخصية المرأة تتقاطع وتتداخل مع باقي شخصيات قصص زكريا تامر في تعبيراتها المأساوية عن واقع متخلف ضاغط، وشديد العداء لها، يقهرها ويستلبها، فينفجر المكبوت لديها إما من خلال السلوك العنيف المعبر عن ذلك، أو من خلال أحلام اليقظة والاستيهامات الجنسية ذات الطابع الشهواني المبالَغ في تعبيراته، باعتباره يعكس حقيقة الكبت والحرمان الجسدي في بيئة تقليدية محافِظَة تربط بين الشرف كقيمة اجتماعية، وبين المرأة.
فمثلاً، الواقعية التعبيرية التي أشار إليها بعض النقاد نستطيع أن نرى ملامحها في تناوله لمسألة المرأة في أعماله القصصية، فهي ذات شهوة عارمة، تبحث عن الفحولة القوية، والفعل الجنسي العنيف، سواء في أحلامها أو في الاتصال الجنسي مع الرجل، حتى أضحت تلك الرغبات المتفجرة سمات مميزة لنساء قصصه، والحقيقة أن تلك الشهوانية المفرِطَة، والرغبة في الفعل الجنسي العنيف للرجل والفحولية الذكورية القوية، تحمل في معناها المضمَر دلالات عديدة، فهي من جهة تعبِّر عن مدى الكبت الجنسي الشديد الذي تعاني منه المرأة في مجتمع يحاصرها بالتابوات منذ طفولتها، ويمارِس عليها رهاب الذكورة، والقمع يجعل منها رمزاً للشرف، مما يجعل الجنس يختلط بالعنف في لا شعورها، ودوافعها تتفجر في الأحلام معبِّرةً عن مكبوتها، أو في اتصالها الجنسي المباشر مع الرجل، وغالباً ما يحدث ذلك خارج إطار العلاقة الزوجية.
وهكذا، فإن أبعاد الإشكالية - وهي إحدى سمات المفارقة التي لا غنى عنها في أدب زكريا تامر - نراها تتجسد من خلال حضور المرأة في أعماله.
تتحدد هذه الإشكالية أكثر عند المرأة التي تُستَخدَم وسيلة لإشباع حاجات الرجل الجنسية، دون الاهتمام بحاجاتها الروحية والعاطفية، وحتى الجنسية، ولذلك يعبر هذا النزوع الشهواني عند بطلاته من النساء عن أزمة مركبة، اجتماعية وروحية وجنسية في عمقها ومضمونها ودلالاتها.
فمثلاً في قصة «وجه القمر» تتكرر صورة القمع والخوف التي تعاني منها المرأة منذ الطفولة، بسبب التربية التي تتلقاها من الأهل وتنحفر في لا شعورها، ويستخدم القاص القرينة الدالة على ذلك من خلال استخدام الترجيع البعيد، أو العودة إلى الماضي عندما تتذكر الصفعة التي تلقتها من والدها وهي في العاشرة من عمرها، لأن ثوبها انحسر قليلاً عن ساقيها، فهذه المرأة تستسلم لزوجها على إكراه، وتشعر بالهلع والانكماش عندما يلمس جسدها، فيقرِّر أن يطلِّقَها، وبعد أن تعود إلى بيت أهلها تستعيد ذكرى الرجل الذي اغتصبها في بيت قديم، ثم ينتقل موضوع رغبتها إلى شخصية المعتوه، حيث تعبِّر من خلال تقنية الحلم، التي يستخدمها القاص عن رغبتها في التعري من ثيابها دون خجل له، «وستعطي نهدها لفم المعتوه وستضحك ثمِلَة، حين يحاول قضم حلمته، وستطلب منه بصوت لاهث أن يعض لحمها، ويغرس أسنانه حتى ينبثق منه الدم، ويلطخ شفتيه، وعندئذ ستلعَق بلسانها شفتيه بكثير من الضراوة والحنان» (من مجموعة «دمشق الحرائق»).
إن هذا الميل إلى الجنس المقترَن بالعنف والقسوة يعبر عن ردة فعل المرأة على أخلاقيات المجتمع، ورغبتها في الانتقام منه، ليظل الجنس حاضراً في الوصف، مذكراً بالتابو المتسلط على حياتها، القامِع لحريتها الجسدية والروحية، لتصبح اللغة في الوقت نفسه أداة المضمَر وكشافه من حيث وسيلة الكشف الحقيقية المجهولة لا تعبيراً عن حقيقة جاهزة.
أخيراً وليس آخراً، ذكرنا أن الإشكالية التي يطرحها حضور المرأة في أعمال زكريا تامر الأولى هي إحدى أهم تعابير المفارقة، ولكن عظمة المفارقة عند زكريا تامر تتألق عندما يعبِّر عنها من خلال السخرية، فالسخرية تحصل من خلال قطبين كتيار الكهرباء قطب موجب وقطب سالب، وعلى هذا النحو عبَّر الباحث مفيد نجم عن أن زكريا تامر والمرحوم محمد الماغوط هما ضفتان لنهر واحد.
وهكذا فإن إشكالية المرأة والمجتمع التي يعالجها زكريا تامر في روح من السخرية تذكِّرنا بالماغوط الذي نجح في أن يجعل الحجارة تبكي، والحزن يضحك، وهذه لعمري هي مفارقَة السخرية.
إذن، ليلى - في قصة « امرأة جميلة» تجد نفسها تُغتصَب من كل الرجال، فلا تجد وسيلةً للثأر لكرامتها الإنسانية المهانَة سوى قتل نفسها، فليلى المطلَّقَة يغتصبها مدير الشركة، ثم سائق السيارة الذي يوصِلُها إلى المخفر، ومن بعده الشرطي، والطبيب الذي يعاينها، ثم من قِبَل القاضي، والصحافي الذي سيدافِع عن قضيتها.
إذن، أراد زكريا تامر من خلال قصته هذه أن يفضَح ويدين هذا الواقع المتخلِّف ورؤيته للمرأة، تلك الرؤية التي تلغي أية قيمة لها خارج إطار الرؤية الذكورية المريضة التي تحولها إلى وسيلة لتفريغ مكبوتها الجنسي، وإشباع رغباتها، وقد أراد زكريا من خلال هذه النهاية أن يعبِّر عن مأساوية الشرط الاجتماعي والأخلاقي، الإنساني الذي تعيشه، والذي يقتل فيها – إذا لم تقم بقتل نفسها انتقاماً – إنسانيتها وشعورها بكرامتها وقيمتها المهدورة.
ما قيل عنه
بدأ زكريا تامر حياته حداداً شرساً في معمل، وعندما انطلق من حي البحصة في دمشق بلفافته وسُعالِه المعهودين ليصبح كاتباً، لم يتخلّ عن مهنته الأصلية، بل بقي حداداً وشرساً، ولكن في وطن من الفخار. لم يترك فيه شيئاً قائماً إلا وحطّمه، ولم يقف في وجهه شيء سوى القبور والسجون، لأنها بحماية جيدة.
يشعر قارئه بأنه محاصر كالقلم في المبراة
محمد الماغوط
مثل قطار متآكِل الخشب، يحمل صفيرُه الأبح كل رغباتنا ونزوات الشباب في عروقنا، تنحدِر أقاصيص زكريا تامر إلى أعماق واقعنا النفسي بكل جوعه إلى الطمأنينة المادية والروحية. إنه تعبير عن تعبنا وفرارنا إلى الحلم اليقظان والحلم المخدر تحت سياط الحاجة اللاهبة إلى الخبز والحب، إن زكريا هو الفنان الوحيد الذي ينقد واقعنا بقسوة دون أن يتحول نقده إلى خطابات وتقارير.
الفنان الوحيد
محي الدين صبحي
المراجع
1) زكريا تامر معجم القسوة والرعب، تأليف: د.رضوان القضماني.
2) جمالية القبح في القصة السورية المعاصرة: زكريا تامر أنموذجاً، إعداد: هناء علي إسماعيل.
3) زكريا تامر والقصة القصيرة، تأليف: امتنان عثمان الصمدي.
4) الأيديولوجيا والأدب في سورية، تأليف: بوعلي ياسين ونبيل سليمان.
5) الربيع الأسود دراسة في عالم زكريا تامر القصصي، تأليف: مفيد نجم.
6) مواقع إلكترونية.
هوامش
[1] د. رضوان القضماني، زكريا تامر معجم القسوة والرعب.
[2] أ. هناء علي إسماعيل، جمالية القبح في القصة السورية المعاصرة، زكريا تامر أنموذجاً.
[3] أ. هناء علي إسماعيل. جمالية القبح في القصة السورية المعاصرة زكريا تامر أنموذجاً.
[4] د. امتنان عثمان الصمادي، زكريا تامر والقصة القصيرة.
[5] أ. هناء علي اسماعيل. جمالية القبح في القصة السورية المعاصرة زكريا تامر أنموذجاً.
[6] أ. هناء علي اسماعيل. جمالية القبح في القصة السورية المعاصرة زكريا تامر أنموذجاً.
[7] د. رضوان القضماني، زكريا تامر معجم القسوة والرعب.
[8] أ. هناء علي اسماعيل. جمالية القبح في القصة السورية المعاصرة زكريا تامر أنموذجاً.
[9] دراسة مستقاة من كتاب زكريا تامر معجم القسوة والرعب للدكتور رضوان القضماني، الصفحات الأولى "كأنه تقديم".
[10] دراسة مقتبسة ومستوحاة من كتاب أيديولوجيا الأدب في سورية للمؤلفين بوعلي ياسين ونبيل سليمان.
[11] مستقاة أيضاً من نفس المصدر السابق.
[12] نص مقتبَس عن فصل «المرأة فضاء الرغبة والجمال»، من كتاب «الربيع الأسود»، تأليف: مفيد نجم.
نبيل سلامة
اكتشف سورية